2011 Soundtrack
Y aquí vamos de nuevo con este “ejercicio” que ya hicimos el año pasado. Más que presentar una odiosa lista de “lo mejor del año”, solo comparto lo que escuché y me acompañó de música en 2011. Esta vez no pude armar algo más “colaborativo”, pero si tienen alguna sugerencia para poner en esta lista, no duden en manifestarlo. A continuación va artista, álbum y un comentario acompañado de muestras musicales. Espero que no se aburran con este larguero de fin de año.
-Mr. Big- What if?
Un gran regreso. Siempre es bueno volver e a ver una banda que se refundió entre todo el glam posudo ochentero, lo que ha hecho que se subestime su calidad musical. Músicos de alto nivel, siempre felices tocando rock n’ roll. Ellos siempre han estado más cerca del sonido Deep Purple y cosas por el estilo. Y en Bogotá este año, se pudo comprobar eso.
-Times of Grace-The Hymn of a Broken Man
El mejor disco, de Killswitch Engage. Y no es broma. Dos componentes que dieron origen a la mencionada banda (uno activo el otro ex-vocalista), hicieron un disco que supera en calidad, pero ante todo, emotividad, a todo lo hecho anteriormente por estos músicos. Mucho para ser un side-project. Muy buen disco.
-Wino-Adrift
El disco salió a finales de 2010, pero hizo parte del “soundtrack 2011”. Nuestro viejo amigo Scott Wino Weinrich (The Obsessed, Saint Vitus, etc.) de la mano de su guitarra y voz, logró sacar un disco electro-acústico lleno de sensibilidad sin dejar de lado por momentos esa agresividad eléctrica que lo ha caracterizado. Este disco puede ser un buen compañero de viaje y de recorrer caminos. Garantizado.
-Darkest Hour-The human romance
Para mí es uno de los mejores discos del año, de lejos. Eso sí, lástima su arte y carátula. Darkest Hour, es de las pocas bandas que aún mantienen de una manera más que decorosa, un glorioso legado de ese movimiento que alguna vez se denominó “metal-core”. Los dejo con dos muestras musicales, el sencillo del disco y la que es para mí, una de las mejores piezas instrumentales que se hayan compuesto en el metal en mucho tiempo.
-PJ Harvey-Let the England Shake
Para mí es uno de los discos más hermosos que he escuchado en mi vida. No exagero. Qué forma tan bella de cantarle a la decadencia de un imperio pero dejando abiertas las puertas a la esperanza. Estoy enamorado de Polly Jay.
Aquí todo un bello trabajo musical plasmado en 12 cortos hechos por Seamus Murphy:
Canal de YouTube de “Let the England Shake”
-Whitesnake-Forevermore
David Coverdale se ha encargado de mantener, a su manera, el legado del rock-blues de los setentas, después de haber pasado por la euforia glam ochentera. Este disco no es más que la confirmación de la intención de ese señor y su banda, de tocar rock n´roll de buena factura con el único propósito de hacer buenas canciones y pasar un buen rato. A propósito, qué buen concierto dieron en Bogotá este año junto a Judas Priest.
Y esta canción, que Coverdale siempre dedica a sus fans, es puro sentimiento.
-Foo Fighters-Wasting light
Sin desacreditar su gran calidad como músicos, para mí Dave Grohl y sus secuaces siempre habían tenido grandes canciones, pero no grandes discos. Éste es un gran disco, por fin la hicieron completa.
-TV on the Radio-Nine types of light
Lo más bonito con esta banda este año, fue el hecho de que su disco fuese convertido en varias obras de arte audiovisual (está en el link de abajo). Lo más triste, fue la muerte de Gerard Smith.
Ay, y esa canción “Will do”. Ay…
En 2012, estarán en Bogotá.
-Obscura-Omnivium
Estos alemanes se fueron con toda al momento de unir lo más rudo y crudo del death metal, con una técnica que raya con el progresivo. Pero no contentos con ello, le han puesto un toque de creatividad impresionante reflejado en cambios de ritmo impresionantes. Definitivamente es un gran disco. De lo mejor de 2011 en el metal extremo.
-Devin Townsend Project
Devin Townsend, ese incansable genio-loco que no hace sino producir música como desquiciado, logró en 2011 con su cometido de completar la tetralogía de la Devin Townsend Project (DTP) con los álbumes Deconstruction y Ghost. El primero, definitivamente es uno de los mejores trabajos no solo de su carrera, sino del metal en mucho tiempo. Un trabajo conceptual complejo, caótico y pesado, con una serie de colaboraciones de algunas figuras del metal. Mientras tanto, el segundo álbum, es un trabajo electro-acústico y con mucha onda ambient, que muestra un lado completamente opuesto a Deconstruction de sorprendente tranquilidad y belleza.
Y no contento con ello, Townsend también sacó este año un disco de versiones “desconectadas” de sus canciones más reconocidas (incluyendo además de sus otros proyectos). En suma, todo este trabajo confirma a este señor como uno de los genios musicales de nuestro tiempo.
Deconstruction:
Ghost:
-Opeth-Heritage
Pensaría que este es uno de los discos más polémicos que ha sacado Akerfeldt y compañía. Ha dado mucho que hablar ese giro sonoro para explorar los sonidos más típicos del folk y el rock progresivo y psicodélico de los setentas. Ya poco del death queda aquí. Pero puedo hablar con la franqueza de un fan-enamorado de esta banda, que este disco es bello porque es raro. Creo que Opeth está arriesgando su pellejo para renacer en un futuro cercano en un engendro nuevo y Heritage, está cimentando las bases para ello. Yo creo que el siguiente disco esta banda la sacará del estadio, nuevamente.
-Chimaira-The Age of Hell
A medida de que sacan disco tras disco, esta banda toca mejor y mejor. Álbum redondo el que sacaron estos señores. Nada más que decir.
-The Black Dahlia Murder-Ritual
Al igual que Chimaira, esta banda disco tras disco toca cada vez mejor. Su sonido cada vez se nota afianzado en el death-core, pero esa mezcla con el death melódico y el metal-core, hacen de esta banda única y llena de matices sonoros en medio de la agresión y pesadez. Muy buen disco, de lo mejor del año.
-Russian Circles-Empros
Esta banda logró sacar el que es hasta ahora el mejor disco de su carrera, teniendo en cuenta que el anterior (Geneva), es excelente. De lo mejor que hay en el rock duro actual. Si a usted le gusta de esa música que viene etiquetada con un prefijo post, seguro encontrará elementos que le interesen. Pero eso sí, no escuchará formulas ya repetidas y desgastadas.
-The Atlas Moth-An Ache for the Distance
Esta gente hace ruidos muy interesantes. Gran descubrimiento de este año, pero toca digerirlo con calma.
-Vektor-Outer isolation
El thrash metal del siglo XXI, sin lugar a dudas. Podemos dormir tranquilos, ya que el legado thrasher fue acogido a su propia manera por estos impetuosos muchachos.
-Black Country Communion-2 + DVD (Live over Europe)
Aunque para mí sigue siendo mejor el primer disco (creo que se apresuraron en sacar disco nuevo), el disco 2 sigue manteniendo un nivel muy alto de buen rock n’ roll que se reafirma con el DVD que sacaron a fines de este año. Definitivamente esta banda tomó todo el legado de la comunión del rock que dejaron bandas como Led Zepellin, Deep Purple, Bad Company, entre otras. Lastimosamente, la música de BCC solo sigue siendo valorada más por aquellos amantes del rock clásico. No debería ser así, ya que estos señores mantienen un ejercicio que ya poco se ve en el plano musical contemporáneo: hacer buenas canciones de rock, más que hits radiales.
The ballad of John Henry (Joe Bonamassa’s song-live)
I can see your spirit (live)
-Omega Massif- Karpatia
Puros paisajes sonoros, densos y oscuros. Una total sorpresa para mí. De lo mejor de este año también.
-Scott H. Biram-Bad Ingredients
Otro descubrimiento de este año. S.H. Biram es uno de estos tipos llamados “one man band”, ya que solo es él con su voz y una guitarra. Este personaje viene de tocar punk, country y blues, tendencias que combina a la perfección en este trabajo, lleno de canciones bien interesantes. Todo un cantautor que debería tener más reconocimiento.
-Sólstafir-Svartir Sandar
Recorra Islandia y el más allá con estos señores. Esto no solo es un black metal venido a progresivo y post-metal. Es música única llena de sensaciones que hacen que uno se meta a recorrer paisajes oníricos. Esto es para los sentidos. Muy bello, cada vez mejor Sólstafir.
-Pulling Teeth-Funerary
Hace falta más por ahí la agresividad y energía que estos señores muestran. Qué disco tan chévere, con mucho espíritu hardcore.
-Steven Wilson-Grace for Drowning
Sin palabras. Con o sin Porcupine Tree, Wilson hace maravillas. Ahora acompañado de una constelación de músicos del rock progresivo, Grace for Drowing puede llegar a ser uno de los trabajos clásicos del género y quizá uno de los más completos que haya hecho este señor. Eso sí, digerirlo también con calmita.
-Machine Head-Unto the Locust
Rob Flynn y compañía la siguen rompiendo. No bajan el nivel de su anterior y excelentísimo The Blackening, aunque en las primeras escuchas de este Unto the Locust, la cosa parece no convencer tanto, a medida que uno va escuchando el disco ve que estos señores han llegado a un nivel impresionante de composición y ejecución. Excelente.
-Megadeth-Th1rt3en
Este disco marca el regreso de David Ellefson (bajo) a un disco de estudio de la banda liderada por el “General” Mustaine, además de ser el último disco con la casa Roadrunner Records. Y creo que esto último se nota, ya que el disco pese a tener muy buenos temas, tiene varias canciones que son re-ediciones de material que la banda ya había hecho antes para lados B o bandas sonoras para video juegos. De todas formas es algo muy digno estar haciendo este tipo de música a los cincuenta años, cosa que también se pudo comprobar en el concierto que ofrecieron en Bogotá. De paso, el disco tiene toda una carga simbólica reflejada en la canción Thirteen 13.
Ah y el sencillo: Public Enemy # 1
-Mastodon-The Hunter
Estos señores ya se encuentran más allá del bien y el mal. Este trabajo reafirma lo que ha sido una sorprendente carrera musical, que ha hecho que los sonidos más extremos lleguen a un público más amplio, sin que esto implique venderse a la industria. Eso ya es muy valeroso.
-Anthrax-Worship music
Pese a toda la mierda y demora que hubo detrás de este disco, además de que sigo prefiriendo un disco como el “We’ come for you all”, es un trabajo muy decente para estos cincuentones. Incluso, de todos los del combo del “Big 4”, son los que mejor están tocando en vivo.
-Dream Theater-A dramatic turn of events
Ya dejen la pelea tonta de que Portnoy esté o no en DT. Está Magini que lo hace muy bien. Además, qué disco tan decente lograron estos señores, muy reminiscente del sonido noventero de la banda. Canciones muy bien elaboradas con momentos muy interesantes. No es el mejor disco de su carrera, pero mantienen un excelente nivel y con más mérito aún, después de toda una serie de “giros dramáticos de los sucesos” en torno a DT.
-Trivium-In waves
Banda de amores y odios. A mí me parecen que han hecho el disco más completo de su carrera. Aún son muy jóvenes y este disco es un repaso y evolución a lo que han hecho en sus anteriores discos. Incluso, se les nota más oscuridad y agresividad aquí, pero haciendo balance de esos pasajes melódicos que tanto los caracterizan. Buen disco.
-Joe Bonamassa-Dust bowl
Señoras y señores. Con ustedes el legado del blues en persona.
Esta canción nuevamente lo confirma. No se necesitan de más palabras.
-Textures-Dualism
Después de un cambio de vocalista y teclista, Textures le ha apostado a forjar un sonido más accesible sin perder agresividad y progresiones. Y en vivo suenan mucho mejor, qué buena banda son estos holandeses.
-Puscifer-Conditions of my Parole
Pues nos quedaremos esperando más tiempo a que Tool saque disco. Mientras tanto, Maynard James Keenan afiló a Puscifer y de qué manera. Excelente. Dos gemas acá:
Conditions of my Parole (Live)
-Leprous-Bilateral
Si a usted le gusta Meshuggah, Opeth, Devin Townsend, Emperor o Ihsahn y quiere escuchar todo esto junto, Leprous es su banda. Ellos ya venían dando anuncios en sus anteriores discos, pero el que sacaron este año lograron hacer algo contundente y casi que perfecto. Excelente, para mí uno de los discos del año.
-Pain of Salvation-Road Salt Two
¿Y quien dijo que los hombres, en especial los rockeros, no podían mostrar sensibilidad sin caer en arjonadas o cantando vainas como las que hace Maná? Daniel Gildenlöw se reafirma como uno de los compositores e intérpretes más certeros y honestos del rock actual. Disco lleno de claras reminiscencias a The Beatles, Led Zeppelin y en general, al rock setentero, además de canciones llenas de nostalgia hacen de este disco algo muy bueno.
-The Black Keys-El Camino
Enganchado con este disco. Como tocan de bien este par de señores, cuyo sonido ahora está más rock-blues que nunca. Excelente.
